卧虎藏龙作为武侠电影的巅峰之作，其转场设计常被讨论是否过于依赖无技巧剪辑。影片中至少有三次关键转场采用了相似性转场和同体转场手法，例如通过同一类物体或主体动作的连贯性实现空间跳跃。这种处理虽符合传统武侠片的叙事逻辑，但可能削弱了视觉冲击力。
在城墙缉凶段落中，导演通过人物运动轨迹的自然衔接完成场景切换，未使用叠化或划像等技巧。这种硬切方式直接呈现了江湖的凌厉感，但部分观众认为缺乏过渡的细腻感。影片刻意避免特效转场，可能与李安追求的写实武侠美学有关，而非技术局限。
最受争议的是沙漠与京城的两极场景转换，仅用空镜头缓冲情绪。这种手法在传统电影中属于基础转场，但卧虎藏龙通过黄沙与建筑的色彩对比强化了隐喻。游戏攻略角度而言，这种设计虽不复杂，却精准服务于江湖与庙堂的主题表达，证明转场价值不在于技巧多寡而在于叙事契合度。
分析全片转场策略可知，李安有意摒弃炫技式剪辑，用道家大象无形的理念处理时空转换。对于追求电影化叙事的手游开发者，这种克制反而值得借鉴——当游戏过场动画过度堆砌特效时，卧虎藏龙证明留白与节奏本身即是高级技巧。
